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viernes, 31 de diciembre de 2010

EL ÁLBUM EN VIVO DE LA DÉCADA.

Me interesé por My Morning Jacket con Z, aunque no me llamaba mucho la atención. Todo esto fue hasta que publicaron "Okonokos", el que considero el mayor disco en directo de la primera década del siglo XXI. Quien tenga dudas sobre esta banda, que se acerce primero a este doble en vivo. Un disco con un sonido muy particular y dota a su propio repertorio de una nueva dimensión, tanto en enfoque como en matices (lo que suelen tener las grandes bandas). 2  horas de música en las que no faltan ni sobra nada,  donde uno se da cuenta que está ante algo grande. Imprescindible tanto su edición en cd como el excelente DVD. Llegados a este punto, me convertí en un acólito más de MMJ disfrutando de toda su discografía, y esperando que con el nuevo año nos llegue su próxima obra.

Feliz 2011 a Todos!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

CLEAR SPOT: THE MIRROR MAN Vs.THE SPOTLIGHT KID

Ahora que han pasado días, soy yo el que habla del gran Don Van Vliet. Nos dejó hace poco y he vuelto a revisar su legado , ahondando en sus obras por las que tengo más cariño.  Un reciente y fantástico  artículo sobre esa obra maestra que es "Trouth Mask Replica" en Ruta 66 ( Otro ejercicio de genialidad cortesía de Jaime Gonzalo) me hizo volver a sumergirme en esa obra capital del Capitán. Ahora he recuperado de la estantería "Mirror Man", otro de sus trabajos más emblemáticos. Lo curioso es que tengo la edición del sello británico Edsel (Uno de los mejores editando discos clásicos en las islas) con una fantástica portada. Aquí aparece un foto de la banda tocando en la playa (si no me falla la memoria, creo que es la de la mítica actuación en Cannes), cosa representativa de esta grabación. En principio se trataba de realizar un álbum en vivo en el estudio, después de "Strictly Personal" . Por temas de contrato, el disco fue publicado en 1971, mostrándonos a Beefheart junto a una de las primerizas formaciones de la Magic Band en estado puro. Cuatro temas extensos que van desde los 8 hasta los 19 minutos de duración : "Tarotplane", "Kandy Korn", "25th Century Quaker" & "Mirror Man". Una amalgama de sonidos alucinantes que no dan concesión al oyente en ningún momento.


Al año siguiente , sorprendería a propios y a extraños con dos nuevas Joyas; "The Spotlight Kid" y "Clear Spot" , ambas producidas por Ted Templeman, sin que ello castigue el sonido de la Banda Mágica. Aún siendo discos más accesibles que lo que venían haciendo, siguen manteniendo su sello personal  como en "When It Blows Its Stacks" , "I´m Gonna Booglarize You Baby", " Low Yo Yo Stuff" e incluso un homenaje a Motown-Stax en "Too Much Time". Como dato curioso, decir que el bajista Roy Estrada dejó Little Feat para unirse al grupo bajo el nombre de "Orejón" (Como muchos otros miembros del entorno de Zappa han hecho)

martes, 28 de diciembre de 2010

WELCOME TO THE ALPINE VALLEY

Si es cierto que mientras Phish estuvieron en el limbo saldaron huecos discográficos (y a la vez el apetito de los phisheads) con abundante material en vivo. Pero a partir de su reunión con el fantástico "Joy", se hacía patente la necesidad de un artefacto que demostrase el valor sobre las tablas del que hacen gala estos cuatro entrañables freakies de Vermont. Y hoy por gracia de nuestro querido servicio postal, he visto saciada mi ansiedad. Tenía algunos shows de 2009 y 2010 (muchos de la mano de los geniales Mario y Pere) pero me faltaba algo como este "Live At The Legendary Alpine Valley Music Theatre". Un doble DVD y un doble CD que recoge un show íntegro, y que muestra a una de las mejores bandas que han existido nunca. Junto con The Black Crowes, se trata del mejor grupo en directo que he visto (los tres shows de Zeleste tienen la culpa) y sigue síendolo. Repertorio que tira de espaldas, con la hablilidad de combinar temas propios con versiones y jugar con la más amplia variedad de estilos. Es de agradecer otra vez más una bonita presentación, sin necesidad de recargar el pack. Más que nada porque ya viene cargado con el excepcional repertorio que nos ofrecen. Sólo se que cuando escribo estas líneas estamos a un día de que empiecen su tanda de bolos de año nuevo en el MSG ¡Ay! ¡Que dura es esta vida!

sábado, 25 de diciembre de 2010

BLUES I RITMES 2011


Buscando la programación del Blues I Ritmes 2011, me he encontrado con al agradable sorpresa que el próximo Abril nos visitan Jim Lauderdale y Kim Lenz. Un auténtico Lujo.
Aprovecho para felicitar las fiestas ¡¡BON NADAL!!

 http://bluesiritmes.cat/edicio-2011/

viernes, 24 de diciembre de 2010

FROM THE DIRTY SIDE DOWN TO THE CLASSIC CITY


Si 2009 supuso mi reconciliación con "Phish" a raíz de "Joy", el presente año ha hecho lo mismo con su banda hermana: Widespread Panic. Soy fan a muerte de ambas bandas y aunque a veces me hayan decepcionado, nunca perdí la ilusión de volver a vibrar con sus nuevos álbumes. Y  es que "Dirty Side Down" bien lo vale. Con "Earth To America " nos proporcionaron su trabajo más flojo y provocó que a mitad del tour George McConnell abandonase la banda. Era tan sólo cuestión de tiempo que Jimmy Herring acabase en las filas de los de Athens. Con "Free SomeHow" ya se apreció parte de esa recuperación, que queda confirmada con este último disco. Poco puedo añadir a la reseña de mi buen amigo Alfred Crespo hace unos meses en Ruta 66; yo también espero que John Hermann nos sorprenda con algunas composiciones en futuras entregas. Por suerte, también nos han regalado el segundo volumen de "Live In The Classic City" de la tanda de conciertos que dieron en el año 2000 en su ciudad. Un buen año para los de Georgia.

jueves, 23 de diciembre de 2010

MI LISTA DE LO MEJOR DEL AÑO

No he votado en el foro de la Revista Ruta 66  y hace años que no hago una selección de lo mejor del año (desde que dejé Popular 1). Pero ahora, a una semana de acabarse al año, me apatece hacer un lista con lo que para mi es lo más destacado y reprensentativo de este 2010.

1- "Truth & Salvage Co" No es ningún secreto para el que me conozca. Pero es superior a mí, la verdad es que me es imposible resaltar un tema por encima de otro. Lo único que puedo hacer es esperar hasta Abril para verlos.         
2-"Full House Head" de Endless Boogie. Canned Heat, Captain Beefheart, Can ... Todo mexclado en una batidora que escupe un disco de boogie denso, pesado y oscuro como si fuese de otro planeta. Al menos pude verles media horita en el Primavera Sound y me imagino lo emocionantes que sonarán en club.
3-"The Big To-Do" de Drive By Truckers.Me sorprendió a la primera escucha (¿Algún disco suyo que no lo haya hecho?) y no entiendo las críticas negativas ni a los que los tachan de "sobrevalorados" (Algo que si puedo decir de "Arcada " Fire). Simplemente, me la pela. Los disfruto y doy gracias por poder vivirlos. Eso si, habré de esperar a la próxima gira, por que aún estando trabajando en el bolo me lo perdí . Y aprovecho para decir que es el único concierto que estoy contento de haberme perdido, puesto que como los más cercanos sabrán, fue la misma noche que transplantaron a mi mujer , por lo que soy el hombre más feliz del mundo.
4-"South Memphis String Band" No em extenderé mucho, porque estrené el blog con su post. Recomendable para quien le guste la música de raíces 100% americana.
5-"Brothers" de The Black Keys. Dan y Patrick vuleven. Y lo hacen evolucionando en algunos temas hacia el soul, pero con el sello personal del dúo de Akron.
6-"Shame, Shame" de Dr.Dog. Quizás no llegan a la perfección como en el anterior "Fate", pero no se quedan cortos. Otro paso adelante y con "Shadow People" como uno de los temas del año. Por fin me quité, la espina y pude verlos en el Primavera Sound. Excepcional actuación, pese a que la noche anterior les crearon problemas al personal de seguridad.
7-"Live .Vol 3" de The Avett Brothers. El disco en vivo del año. Algo normal, ya que un demoledor directo es la mejor baza que tiene este combo. El grupo que más me apetece ver este año en el Azkena. No perderse tampoco el correspondiente DVD.
8-"Mojo" de Tom Petty & The Heartbreakers. El álbum que más suena a disco de grupo. Ecos de Led Zep en "I Should Have Know It", de ABB en "First Flash Of Freedom" y mucho blues de la escuela Chicago. Otra de mis asignaturas pendientes en vivo.
9-"Whispering Pines" Gran debut de una banda que congrega los elementos esenciales del rock americano. Escandalosamente acojonante-
10-"You Are Not Alone" de Mavis Staples. Gran trabajo de Jeff Twedy a los controles, grabando el disco  soul del año. Me estremezco con sólo oírlo.
11-"Halcyon Times" de Jason & The Scorchers. El regreso después de tantos años, con uno de los mejores discos de su carrera.
12-"Here´s To Taking It Easy" de Phosphorescent .Una delicia que debo de agradecer al buen gusto del amigo Jordi "SanFreebird 72". ¡Y pensar que recientemente giraron por Europa!
13-"Singsn & Signifiers" de JD McPherson. Un pedazo de dinamita rockanrolera que te vuela la cabeza desde el primer instante. El mejor disco de rockabilly de 2010.
14-"On the Floor" de Matt Hill. Un potente artefacto bluesero con pinceldas de otros géneros. Estimulante, excitante, ... Otra maravilla más de cosecha anual. Agradecer este disco y el anterior a la recomendación del compañero Edu Chinaski.
15-"Kudzu Ranch" de Southern Culture On The Skids. La vuelta de uan de las bandas más divertidas del planeta. Rick, Mary y Dave nos traen su nueva colección de temas propios , amén de las versiones de "Are You Ready For The Country"  y "Come As You Are /Lucifer Sam". Chicken!!!!!!!!
16-"New Rituals" de Mondo Drag. Psicodelia Underground. Los nuevos hijos bastardos de  Dave Brock & David Allen.
17-" Folk Songs Of The American Longhair" de Brother Dege. El líder de Santería con un álbum de blues & folk pantanoso. De lo mejorcito que ha hecho este inquieto personaje.
18-"All Birds Say" de Carl Broemel. Aunque este año no hemos tenido ninguna novedad de My Morning Jacket, su guitarrista cubre el hueco discográfico a la perfección. 
19-"Infinte Arms" de Band Of Horses. La consolidación de esta gran banda, como no podía ser de otra manera. Temazos como "Laredo" ayudan  y en Febrero nos visitan.
20-"Big Red & Barbacoa" de Hacienda. La formación de los hermanos Villanueva repite con Dan Auerbach a los controles y redondea el siempre difícil  segundo disco.

miércoles, 22 de diciembre de 2010

RISING FROM THE RIVERBED

Ese es le nombre del documental sobre la banda Beanland. Centrado en gran parte sobre su gira de reunión en 2004, nos habla de la influencia que tuvo en el sur norteamericano durante los 90. Entrevistas con Jim y Luther Dickinson o Rev. Jeff Mossier ponen en relieve la importancia que tuvieron estos chicos. La banda estaba liderada por Goerge McConnell (guitarrista de WSP de 2002 a 2006) y contaba con JoJo Herman (que abandonó la nave en el 93 para entrar tambien en WSP). Grabaron sólo dos discos altamente recomendables; un homónimo debut y  "Eye To Eye", producidos por Jim Dickinson y Don Smith (Cracker) respectivamente. Posteriormente, McConnell se juntaría con otro interesante combo (Kudzu Kings), que dejaría para convertirse en guitarra solista de los de Athens. Por culpa de los seguidores del sexteto , George se vio obligado a dejar la banda. En el 2006 se reunió con Pete Angelus para ocupar la vacante que había dejado Marc Ford en Black Crowes, pero no llegaron a ningun tipo de acuerdo. Recientemente , se estrenó en solitario con "Singles Only" y gira con su banda de acompañamiento, The Nonchalants.
Comentaba hace poco el compañero routier Manel Celeiro, en su blog "Corazón de Rock´n Roll", el estado actual del mundo del blues. No he seguido mucho a Lucky Peterson. Le conocía de oídas, pero aluciné al verlo en directo en el Crossroads festival. Primero con el hammond y después con el dominio de la guitarra eléctrica. El tipo no parecía gran cosa y además con su look parecía un extra de la serie "The Wire". Pero en directo el tipo es un huracán. Ahí quedó la cosa. Hasta que echando un ojo a los últimos lanzamientos, me he acercado a este "You Can´t Always Turn Around" por curiosidad ¿Y que encuentro? Un álbum con regusto a blues del delta, de esos sonidos que vuelven loco a los Dickinson Bros y a Jimbo Mathus. Un trabajo en el que Lucky ha hecho una selección de temas que van desde standards del género como "I Believe I´ll Dust My Broom" de Robert Johnson, "Statesboro Blues" de Blind Willie McTell o el "Death Don´t Have Mercy" de Rev. Gary Davis hasta clásicos actuales como "Trouble" de Ray LaMontagne, "I´m New Here" de Bill Calahan, "Atonement" de Lucinda Williams o "Trampled Rose" de Tom Waits. Algunas versiones están más acertadas que otras, pero en conjunto es una agradable sorpresa para nuestros oídos. Además, tiene un colaborador de lujo como Larry Campbell en todos los cortes.

SANGRÍA NEGRA

Ahora justo hace una semana, pude ver a uno de los grupos que más me fascinan últimamente; Howlin Rain. Me perdí su actuación en el Sidecar por estar convaleciente en casa (aún tengo el ticket en casa) y tampoco asistí al Azkena el año pasado. Pero por fortuna, los problemas personales se arreglan y todo vuleve a su cauce. Esperaba encontrar en el stand de merchandise el nuevo ep "The Good Life", pero no fue así (aunque la impaciencia ya me hizo comprarlo en iTunes).Tenían a la venta los 2 cds oficiales y algunos bootlegs (algunos de ellos los cuelga el propio Ethan Miller en su blog Silver Currant), pero mi sorpresa fue ver que aún tienen la edición en vinilo del ep "The Wild Life". Se trata de una edición limitada de 1000 copias editada en 2008  por el sello Trhee Lobed Recordings. Consta de 2 temas; la versión de "The Wild Life" de los Wings (prácticamente parece un tema propio) y una estimulante improvisación cercana al freejazz bajo el nombre de "Black Sangria". Ambos temas alcanzan los 15 minutos de duración  y además de Ethan, Joel y Ian Gradeck se suman a la fiesta Ben Chasney y Utrillo Kushner (Aliados de Miller en su anterior aventura, Comets On Fire)

THE LAST DJ & GEORGE D

Curioso ejemplo de álbum conceptual. Petty furioso con la industria ; está hasta las narcies de todo y lo plasma en disco. Es vetado por algunas emisoras. Pero, precisamente, tipos como el rubio de Florida son los que pueden y deben quejarse de cómo va el negocio; "You Can´T Turn A Man Into a Company Man, You Can´t Turn A Man Into A Whore" rezan las frases iniciales del tema que da título a la obra. "Money Becomes King" y "Joe" tampoco se quedan cortos. Al igual que brillan  los 9 cortes restantes ; "Blue Sunday", "Like Diamond", "Lost Children", "The Man Who Love Women" ... Hace poco el amigo Jordi Sanfreedird72 hablaba de "She´s  The One" y hoy el socio Mr. Chinasky hace lo propio con "Wildflowers". Ambos discos son imprescindibles y es imposible decidirme por alguno en concreto. Es lo que me pasa con Petty; todo lo que ha hecho estan bueno, tan perfecto. Pero "The Last Dj" me atrapó desde el principio. Los rompecorazones llegaron a su cima creativa, quizás fue la ayuda de George Drakoulias. Muchos venera a Rick Rubin y su trabajo es muy bueno. Pero George siempre da ese plus más a una trabajo; el punto justo que ayuda que un gran disco sea una obra maestra ; "Dust", "Tomorrown The Green Grass" ...

martes, 21 de diciembre de 2010

EL ANARQUISMO ROQUERO

Curiosa sorpresa la próxima gira por nuestro país de Warrior Soul. Esperemos que, como en muchas ocasiones, nada se tuerza y tengamos a Kory & Co. tocando delante de nuestras narices. Últimamente he vuelto a escucharlos y a ver que su música no ha perdido fuerza. Es más, su nuevo disco "Chinese Democracy" (Rebautizado "Destroy The War Machine" para no confundirlo con una basura de idéntico nombre) es del todo recomendable. Pero me da la impresión que a la mayoría de la gente sólo le interesa el disco "Space Age Playboys", cuando sus anteriores trabajos eran alucianantes. Deudores de un sonido que se mueve entre el sonido grunge, los ecos hardrockeros y la nula comercialidad de unos Big F o Jane´s Addiction, las letras de Clarke se caracterizaban por una fuerte carga política, cercana al anarquismo. "Last Deacade Dead Century", "Drugs, God & The New Republic", "Salutations From The Ghetto Nation " y "Chili Pill" conforman  la esencia de esta banda. El giro de "Space Age Playboys" supuso la reinvención como banda (con Kory aspirando a ser  más una rockstar que un activista político), aunque personalmente prefiero su anterior etapa. Es lo que les hacía una banda única. Acompaño el video de "The Wasteland" por que fue lo primero que mi hermano Sergi y yo vimos de ellos. Nos vemos en Abril, Kory

¿Y AHORA QUÉ?

Nos quedamos solos otra vez.The Black Crowes han dado su último show antes de tomarse una temporada de descanso. Los 6 conciertos del Fillmore han sido de infarto. La antepenúltima noche brindaron a los asistentes con 3 temas de The Band en los bises, mientras que en la penúltima el elegido fue Neil Young. Pero en la última, se despacharon a gusto. El recital acabó con "Midnight Rambler" (la 1ª vez que la tocaban) y en el "encore" prosiguieron con "Torn & Frayed", "Just Want To See His Face", "Can´t You Hear Me Knockin´" y "The Last Time". Eso sin contar que en el set acústico colaron "No Expectations". NMAS sacan disco, Chris vuelve a cabalgar en solitario (se barajan colaboraciones de Gary Louris, Adam McDougall, Leroy Powell ...) y Rich supongo que hará lo mismo. Yo por mi parte, cuento los días hasta que vuleva a ponerse en activo la que para mi es la mejor banda del mundo.

    lunes, 20 de diciembre de 2010

    EXQUISITECES 2010 (III)

    Ante la espera del nuevo lanzamiento discográfico de My Morning Jacket, fue su guitarrista Carl Broemel quien nos sorprendió con la edición de "All Birds Say".Y aunque este chico ya se había autoeditado algun trabajo anterior, éste es su estreno mundial con un sello discográfico. Un colección de temas bellos y de melodías, que lejos de la experimentación de MMJ , encandilan a cualquier seguidor del combo de Jim James. De hecho, es como si se tratase de una versión más "folkie" de MMJ. Carl nos vislumbra con su faceta de multisntrumentista  y  se rodea de invitados como su compañero de grupo Bo Koster y su padre, Robert Broemel. Una delicia y una de las portadas más bonitas de este 2010.

    EXQUISITECES 2010 (II)

    Se acaba el año, y haciendo balance de lo acontecido, mi opinión no ha cambiado. El disco que más me ha impresionado , y el que considero el mejor del año, es el debut de "TRUTH & SALVAGE Co".Sabía que el disco me gustaría, pero no tanto. Prácticamente me he pasado todo el verano enganchado a él. Está bien que Chris Robinson los fiche para su sello y los produzca. Pero lo realmente importante, son los temas; 12 joyas de un nivel altísimo, de entre las cuales es imposible quedarte con una sola. Como las 4 voces que se reparten los temas. Talento, eso es lo que tienen estos chicos. Y en Abril les tendremos en nuestro país.

    LOS VIAJES DEL DR. SARDONICUS

    Gloriosos los 70. Tiempo de grandes epopeyas manufacturadas en forma de obras conceptuales o de dobles estimulantes vinilos. Muchos fueron los que intentaron plasmar su cénit creativo en ambiciosos proyectos, aunque sólo unos pocos quedan en la memoria colectiva. Como uno de los trabajos más olvidados de Spirit. Es normal encontrar referencias en cualquier medio especializado sobre "Tweelve Dreams of Dr. Sardonicus" o "The Family That Plays Togheter" , pero nadie recuerda "Spirit of 76". Reconvertidos en duo, Randy California y su pradrasto Ed Cassidy , inician  en 1975 un viaje por la música estadounidense. Por los surcos del doble vinilo se hermanan composiciones propias y clásicos de la cultura popular. del siglo XX. Desde la introductoria "America, The Beautiful/The Times, They Are A´Changing" del maestro Zimmerman hasta el colofón final de "Star Splanged Banner", el recorrido nos muestra la versatilidad creadora de guitarrista y batería en "Lady Of The Lakes" , "Sunrise", "Feeling On Time", "Thank You Lord" o las tres partes de "Tampa Jam". Saludan al "Walking the Dog" de R. Thomas, juegan con el "Happy" de sus majestades Satánicas y encandilan con "Hey Joe" hasta el trayecto final ¿Su baza escondida? La versión prácticamente angelical de "Like A Rolling Stone" (Quizás la más personal que se haya hecho). No es de extrañar de alguien que siendo un chaval tocó con Hendrix, sirvió de "inspiración" a Jimmy Page (revisionen la instrumental "Taurus" de su debut homónimo) para "Starway To Heaven" y llegó a suplir a Ritchie Blacmore durante la gira de "Machine Head".



















    sábado, 18 de diciembre de 2010

    VIAJANDO A 45 RPM

    God Bless America. Más que nada, porque tienen ese bonito invento que es el Record Store Day. Maniobra promocional donde las haya, bendito día de la música en USA. Lo que más resalta de ofertas, conciertos en tiendas y demás "bonus tracks" asequibles al humilde cuidadano, es la edición por parte de las bandas de discos exclusivos (en su mayoría single). Excepcionales artilugios, que para el que no es residente en el imperio cuesta un poco de conseguir (léase especulación en la web).Aunque, una vez en tu poder, uno piensa que la busca y captura ha merecido la pena. Mis adorados Drive-by Truckers lo han hecho este año con "Your Woman Is A Livin´Thing" y "Just Maybe", ambos de Mike Cooley. Buenos temas, acompañados de una divertida cubierta. Personalmente, me inclino más por el sencillo que editaron el año pasado. Y es que el segundo volumen de "Dangerous Highway", nos acerca a un par de composiciones del malogrado Eddie Hinton: "Where´s Eddie" con el hermoso aporte vocal de Shonna y "Everybody Needs Love" que te seduce desde el primer segundo con la emoción con que aborda la interpretación Patterson Hood. Aunque en este caso, han decidido incluir ambas versiones en el inminente "Go-go Boots".

    EXQUISITECES 2010

    Con este Año que se acaba, me decido  a  crear un blog. Más que nada por la necesidad de hablar de cosas que me apsionen.Y lo hago mientras escucho uno de los discos mágicos de 2010.Una superbanda en toda regla. Me refiero a "SOUTH MEMPHIS STRING BAND". Supe de su existencia por un viaje de mi hermano al festival de jazz de New Orleans. El no pudo verlos por problemas de fechas, así que me conformé con videos de Youtube. Y la impaciencia de la edición del disco.Normal, metes en una banda a estos 3 monstruos (Luther Dickinson, Alvin Youngblood Hart & Jimbo Mathus) y debes esperar algo grande.Y así resultó ser.Pero también algo sencillo; el típico grupo de gente que se junta para divertirse. Tampoco esperaba un trabajo ambicioso a nivel de producción.Lo que lo hace más valioso aún. El trío se reparte las tareas vocales  y cuentan prácticamente con la ayuda de sus guitarras (alternadas con mandolina, banjo o dobro).11 temas tradicionales (si exceptuamos algún aporte de cosecha propia) que destilan el sabor de la música realizada hace más de medio siglo. Me consuela que Luther saca disco en febrero con NMAS, Jimbo sigue con su carrera solista y el nuevo álbum de Squirrel Nut Zippers.Sólo espero que Alvin reactive su trayectoria profesional (Aun recuerdo su actuación en La Boite y la cara de felicidad que nos dejó tanto  a mi como al amigo Txema) y nos continue dando alegrías.